象山的行走坐望

　　在象山校區的建造過程中，王澍淋漓盡致地發揮了他一貫的特色：大量使用舊建筑材料，卻以此營造出時間感與別樣意境。“相比于其他元素，我對時間其實更感興趣。我們慨嘆中國30年來發展速度飛快，卻損失了時間，建成了大量無時間感的東西。5000年的文明被隨便糟蹋破壞，最后得到的是一堆很快腐敗的垃圾。在象山校區中，我使用了大量回收來的舊材料，價格比正常材料便宜一半，但這些東西至少有50年的歷史，后來發現有的瓦片居然有數百年歷史，這些材料用上去之后，整個校園驟然恢復了時間的微妙感覺。這些材料下雨之后顏色會變化，校園里開始出現了一種由舊材料散發的氣味，隨四季交替而不同。我希望通過材料的運用、門窗和走廊的布置以及建筑與環境的關系，把深邃而抽象的思想用具體而微的手段讓人切切實實地體悟到。”

　　許江則認為，對于象山校區，大家津津樂道的是它實的部分，即建造語言。而虛的部分就是它和青山之間的關系，這就是大學的“望境”。“象山校區有許多獨特的門窗和走廊，它們就是遠望青山的不同界面。學子們朝朝暮暮從這里經過，看到了青山的四季，也在相望青山中看到了自己心靈的成長。現實中我們又將如何超越表象看到內在，超越個體看到整體？這些門柱、長廊和風景給我們以心靈的暗示，也就是我們將以怎樣的方式切割自己的視野，同時又重新構建我們與青山的關系。這種相望非常重要，象山的行走坐望都能帶來一種心靈的發問和應答。”

　　他強調，王澍設計了象山的校區，這只是象山“望境”的開始，之后中國美院一代代學人將與象山相伴，象山未來的歷史亦將從這里展開。

　　詩性與自由

　　在象山校區建造之前，王澍向許江提出：“我只有一個要求，就是給我自由。”許江不僅給予他充分的自由，還贈詩三首以表明自己志同道合之心愿。

　　一位評論人士將美國現代建筑大師路易斯？卡恩（Louis Isadore Kahn）與王澍相提并論：“卡恩的建筑在粗獷中深刻地表達了永恒的詩意，富含西方古典‘史詩’的魂魄。而王澍的建筑就像中國的山水詩。雖然兩種詩意氣勢與文化背景不同，不過其‘詩性’的深層內核卻有著驚人的相似性，這種‘詩性’也時時刻刻暗示著他們二人‘文人建筑師’的身份。”

　　而在許江看來，他與王澍都是有詩性的人，而中國美院的特點就是聚集了這樣一批有詩性的人。“詩性有三個關鍵詞。首先是傳統的活化。用傳統打開內心，提升心智。其次是現實的關懷。以獨立意志來挑戰和反思現實中傳承與拓展、身份與差異、精英與消費等諸般糾結。最后是創造的提升。創造來源于內部的提升與轉換，而這種提升與轉換來自于自身的損耗。藝術創造和教育是一個緩慢的過程，需要不斷‘轉換’。”

　　“有一段時間我在象山校區三號樓里畫畫，每天黃昏走出教學樓，聞著青草的芬芳氣息，望見夕陽下的余暉，不禁想起了唐代皇甫松的詩：‘門外水流何處？天邊樹繞誰家？山色東西多少？朝朝幾度云遮。’大學之道，在明明德，在親民，在止于至善。我們要讓年輕人知道自己的立身之所，去擔當他們的責任，先把基礎的東西、傳統的固有語言掌握起來，然后通過它們開發自己的心智，最終要還原到現實的關懷里去經受一次涅盤。藝術的技巧就是以一種身心俱足的方式進行創造，像工匠一樣勞作，像哲人一樣思考。這些都是我們在塑造這個精神共同體的時候所不能忘卻的。” 許最后總結道。